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隋代，在礼乐中“雅”与“相”并用，各设两个，伴舞时用来打节拍。《隋书·音乐志·下》：“金錞二，四人舆，二人作。二人执铙次之。二人执相，在左，二人执雅，在右，各工一人作。”

宋代初及元丰、乾道年间，在宫廷的各种典仪中，仍设“雅”和“相”，在乐队里配合为文武舞伴奏。《宋史·乐志二》：“元丰二年，详定所以朝会乐而有请者十”：“其四，武舞服手巾帻，左执干，右执戈，二工执旌居前；执鼗，执铎各二工；金錞二，四工举；二工执铎，执铙；执相在左，执雅在右，亦各二工；夹引舞者，衣冠同之。”

元代，改称“雅鼓”，鞔羊皮。在祭祀乐队中设置两个相鼓、两个雅鼓。《元史·礼乐志五》：“武舞及执器者，俟立于宫悬之左右。器：鼗二、双铎二、单錞二、铙二、錞二、钲二、相鼓二、雅鼓二，凡二十人。”

明代，在皮囊中塞糠，用以拍击，与拊互相配合，为歌舞打节拍。明·朱载堉《律吕精义·内篇》卷八：“雅，类鼓，木为腔，长一尺四寸，面径七寸，熟皮缦之，而实以糠。声类搏拊，拊在堂上坐奏节鼓，雅在堂下立奏节舞。”

②特指清代开有十个指孔的笛。竹制，基本调为无射调，能吹奏出十二个半音。音位指法参见“雅箫”。《清朝文献通考·乐八》：“雅笛，十孔，十二音，无射起宫。”

②清末的十孔单管洞箫。竹制，竖吹。全按筒音为仲吕律，能吹奏十二个半音。《清朝续文献通考·乐八》：“雅箫，十孔，十二音，合十二律。底孔仲吕为宫，第一孔，蕤宾清宫；二孔，林钟商；三孔，夷则清商；四孔，南吕角；五孔，无射清角；六孔，应钟变徵；七孔，黄钟徵；八孔，大吕清徵；九孔，太簇羽；十孔，叉角吹为夹钟清羽，全放为姑洗变宫。”

传统牙筝面板以桐木制；底板以梓木等硬木制。长五尺二寸二分，宽七寸八分，琴首中高三寸，尾高八寸，边高一寸七分。七弦。现有大、中、小三种形制。大牙筝长125～145厘米，设八至十弦，定弦：D-G-A-c-d-e-g-a-c¹-d²。中牙筝长95～105厘米，设八至十弦，定弦：c-d-g-a-c¹-d¹-e¹-g¹-a¹-c²。小牙筝长75～85厘米，设八至十二对钢弦，定弦：c¹-d¹-g¹-a¹-c²-d²-g²-c³或g-c¹-d¹-g¹-c²-d²-g²-c³。流传于辽宁、吉林、黑龙江等朝鲜族聚居地区。

宋代起，轧筝逐渐被稽琴替代。

元代，轧筝设七弦，用于宫廷宴飨。元•陈元靓《事林广记•音乐纪要》：“形如瑟，二头具方，七弦七柱，以竹润其端而轧之。”

明代，宫廷音乐使用轧筝，弦增至九弦。一些小型轧筝也被用于仪仗音乐。《明会典•营造•大乐制度》：“八架，每架用楸木为质，长三尺九寸，中虚，四周乌木边上施九弦并柱子九。面绘金龙并云彩文。尾垂彩线帉錔二，承以朱红漆架，四角贴金绿色龙头四，各垂彩线帉錔。”

清代，轧筝具十弦。《清朝礼器图式•乐器二》：“燕飨兼用番部合乐轧筝：刳桐为之，似筝而小，十弦，通长二尺二寸四厘七毫五丝”“以小圆木轧之。”

今福建莆田民间音乐“文十音”中的“文枕琴”、广西等地流传的“瓦琴”等，都是轧筝演变形态。20世纪后叶，对瓦琴进行过改良。轧筝传入朝鲜半岛后称为“牙筝”；传入日本后称为“雅琴”，亦用马尾弓拉奏，在东南亚一些地方，轧筝类乐器也有流传。

因是外来乐器，最初称“洋琴”、“番琴”。民间也称“打琴”、“敲琴”、“瑶琴”等。琴箱四周常作花边状，因形似蝴蝶，又称“蝴蝶琴”、“扇面琴”、“蝙蝠琴”等。早期用铜丝为弦，也称“铜丝琴”、“铜线琴”、“铜弦琴”等。

扬琴起源有两说：

一说，明末清初从阿拉伯传入，经海路传入我国南方。清·印光任、张汝霜《澳门略》：“铜弦琴，削竹扣之，铮铮琮琮。沿海一带的扬琴逐渐在我国广泛散布开。”清•徐珂《清稗类钞•音乐类》：“康熙时，有海外输入制乐器曰：洋琴。”“盲女弹唱，广州有之，谓之曰盲妹。所唱为摸鱼歌，佐以洋琴，悠扬入听。人家有喜庆事，辄招之。”《辞海》：“扬琴”“源于波斯等地，11世纪传入欧洲，约于明末传至中国广东沿海一带，后流行全国。”“原流行于波斯、伊拉克等地，约明末传至我国广东沿海一带，后流行全国”

二说，阿拉伯人的“桑图尔”。由新疆传入内地。

清•徐珂《清稗类钞•音乐类》：“半于琴而略阔，锐其上而宽其下。两端有铜钉，以铜为弦张其上。用捶击之。其音似筝、筑。其形似扇。我国亦能自造之矣。”《清朝续文献通考•乐七》：“洋琴本西洋制。铜丝弦。低弦用双股绞成，音不堪美。中高二部并三丝为一音。奏用薄颈竹捶。音量不大，常与琵琶、胡琴等相合。”

常用于广东音乐、江南丝竹、四川琴书、东北扬琴等民间器乐或曲艺伴奏。

传统扬琴，音域窄，音量小，转调困难。在不断的改革中，扬琴码由八档、十档增加至十二档。20世纪50年代起，作出如下三种重要改进：一、利用变音槽获取变音的扬琴；二、在大扬琴的音位实行律吕式排列；三、共鸣箱加大，采用白松面板，琴箱内梁改为排档，增设制音踏板；四、音域扩大到四个八度，半音齐全的扬琴。

1959年起，杨竟明开始研制“变音扬琴”，逐步改进而定型。扩大琴体，增加音位，音域扩展至四个八度，增设了变音槽。

20世纪70年代后，相继出现了广州的“十二平均律扬琴”、上海的“81型扬琴”、天津的“全律活马大扬琴”和北京的“501型扬琴”等。这些改革都注重于音位半音化和排列规律化。

世界扬琴有三大体系：欧洲体系、西亚南亚体系和中国体系。中国扬琴继承了传统技巧，也有创新技巧，已发展为十大类：单竹类、齐竹类、轮竹类、颤竹类、滑抹类、揉弦类、拨弦类、抓弦类、点弦类和装饰音类。中国扬琴体系是近半个世纪来发展最快的一个体系。音域达五个八度，半音齐全，可自由转调。音位规范，条码横向为五度和八度关系，纵向邻音为大二度，演奏手法规范易记。音色恢宏、圆润、明亮。琴下设有踏板式制音器，以控制余音；综合性能良好，极大地丰富了音乐表现力。适应乐队合奏、重奏、独奏、伴奏等艺术形式。

1、调弦柄；2、滑杆；3、壳体；4、涡轮；5、蜗杆；6、调弦扳头；7、月牙键；8、压紧螺母；9、千金；10、支架；11、微调拉杆；12、粗微调控制扳把；13、齿盘；14、低座；15、活节；16、万向支架；17、简轴；

南北朝时期从西域传入中原，形制大小不一，大者鼓腔以陶土烧制；小者鼓腔以木头雕琢。《文献通考·乐九》：“昔苻坚破龟兹国，获羯鼓、革皆鼓、杖鼓、腰鼓。汉 魏用之，大者以瓦；小者以木，类皆广首纤腹。宋 萧思话所谓细腰鼓也。唐有正鼓、和鼓之别，后周有三等之制。右击以鼓，左拍以手。后世谓之杖鼓、拍鼓，亦谓之魏鼓。每奏大曲入破时，与羯鼓、大鼓同震动，其声和壮而有节也。”

隋唐时期，腰鼓在宫廷中用得很普及，唐代十部伎中有西凉、龟兹、疎勒、高昌、高丽等部伎都用到了腰鼓。

宋代以后，腰鼓在宫廷的地位逐渐下降。至辽，腰鼓仅用于“散乐”。《辽志·乐志》：“散乐器：觱篥、箫、笛、笙、琵琶、五弦、箜篌、筝、方响、杖鼓、第二鼓、第三鼓、腰鼓、大鼓、鞚、拍板。”

元代起，宫廷礼乐中已不用腰鼓。

明代腰鼓仅用于少数民族舞乐。《明史·乐志一》：“四夷舞乐，腰鼓二、琵琶二、胡琴二、箜篌二、头管二、羌笛二、秦二、水盏一、板一。”

②纳西族对“金刚铃”俗称。

②饰以金玉犀宝之琴。唐•李贺《贺复继四首》其二：“碧玉破不复，瑶琴重拨弦。”清•王琦注：“江淹诗：瑶琴岂能开。李翰周注：瑶琴，玉琴也。《春渚记闻》：秦 汉之间，所制琴品多饰以犀玉金彩，故有瑶琴、绿绮之号。”

③镶嵌玉徽之琴。明•汪芝《西麓堂琴统•论徽》：“徽系于木，所以示其明莹，玉为上。”原注：“古人谓之玉琴、瑶琴皆以玉为徽而名之。”

一说，即“簨”。为钟、磬架的横梁。《诗·大雅·灵台》：“虡业维枞。”毛传：“业，大板也，枞，崇牙也。”唐·孔颖达疏：“郭璞曰：悬钟、磬之木，植者为虡。然则悬钟、磬者，两端有植木，其上有横木，谓直立者为虡，谓横牵者为栒。栒上加之大版为之饰。《释器》云：大版谓之业。孙炎曰：业所以饰栒，刻板捷业如锯齿也。其悬钟、磬之处，又以彩色为大牙，其状隆然谓之崇牙。”《尔雅·释器》：“大版谓之业。”郭璞注：“筑墙版也。”邢昺疏：“业亦乐悬之饰，故《诗·大雅》云：虡业维枞。《周颂》云：设业设虡。而毛、郑皆以为大版，所以设虡为县（悬）也。”

②隋唐时期清商伎中所配备的乐器，设十二品，系“均”的遗存。《通典•乐四》：“琴《世本》云：神农所造”，“上圆下方象天地。”原注：“一弦琴，十有二柱，柱如琵琶。”

③宋代初的弦乐器。仅设一根弦，用于宫廷祭祀。《宋史•乐志四》：“丝部有五，一曰一弦琴；二曰三弦琴”；“五曰九弦琴。”金元时期，又沿用。《金史•乐志上》：“太庙登歌，钟一虡、磬一虡、歌工四。”“一弦琴、三弦琴、五弦琴、七弦琴、九弦琴各二，瑟四，别庙登歌并用。”《元史•乐志二》：“十六年，太常用许政所举大乐，令苗兰诣，东平指授工人造琴十张，一弦、三弦、五弦、七弦、九诸[弦]各二。”参见“太琴”。

④清代末一种弦律器。琴面上标有十二律的尺度，弦能依靠砝码重量来调节张力。能按尺度弹出各律的音高。《清朝续文献通考•乐七》：“一弦琴形与七弦琴同。琴面上装二音度尺，岳山中间嵌一辘轴，其下开一孔，弦即顶于辘轴之上，由孔下垂，系一铜盘，盘中置砝码，以称音量之轻重。”

⑤瑶族“独弦胡琴”。定弦：c¹或g¹。

一说，即“应”。《宋书·乐志一》：“大曰鼓；小曰朄，又曰应。”

汉代，因西域音乐和乐器的传入，与汉族音乐的调式、调性处于融合的时期。隋代以前曾作为律器。《新唐书·礼乐志》：“自周陈以上，雅郑淆杂而无别，隋文帝始分雅俗二部。至唐，更曰‘部当’。凡所谓俗乐者，二十有八调。”“其后，声器寝殊，或有宫调之名，或以倍四为度。”“倍四本属清乐，形类雅音，而曲出胡部，复有银字之名，中管之格，皆前代之律器也。后人失其传，而复以异名，故俗部之曲，悉源于雅乐。”

音区较高，吹奏高音调比大筚篥吹高音区省力。唐·段安节《乐府杂录·觱篥》：“德宗朝，有尉迟青，官自将官。大历中，幽州有王麻奴者善此伎，河北推为第一手。”“尉迟每经其门，如不闻。麻奴不平，乃求霭见，阍者不纳，厚赂之，方得见通。青即席地令坐，因于高般涉调中乐一曲勒部羝曲，曲终，汗浃其背，尉迟颔颐而已。谓曰：何必高般涉调也。即自取银字管于平般涉调吹之。麻奴涕泣愧谢”，“乃碎乐器，自是不复言音律也。”

至宋代太平兴国年间，仍有人吹奏银字觱篥。《宋史·乐志十七》：“东西班乐，亦太平 兴国中选东西班乐者，乐器独用银字觱篥、小笛、小笙。每骑从车驾而奏乐，或巡方则夜奏于行宫殿庭。”

清·戴长庚《律话·银字管考》：“银字管乃内狭之管，可以平吹，制如近世之雌笛。”

②击奏体鸣乐器。长筒，中间插一棒，摇动棒，则棒触筒壁发声。《周礼•春官•笙师》：“笙师教掌龠欠、竽、笙、埙、龠、箫、篪、篴、管、舂牍、应、雅，以教祴乐。”汉•郑玄注：“郑司农云：应长六尺五寸，其中有椎。”后用大竹筒，中间悬或立木槌，摇之则槌端左右击壁发声。《清朝续文献通考•乐八》：“应，古之高音乐器。竹节中有圆槌，可以左右撞或单击一边。后世绰板、搭鼓出，此器遂不用。”

竽在战国时期就在民间广泛流传。《史记·苏秦列传》：“临淄甚富而实，其民无不吹竽、鼓瑟、弹琴、击筑。”在齐国宫廷中，演奏竽的规模庞大。《韩非子·内储说》：“齐宣王使人吹竽，必三百人。”在诸乐中竽的地位甚高。《韩非子·解老》：“竽也者，五声之长者也。故竽先，则钟、瑟皆随，竽唱则诸乐皆和。”

汉代以前的竽多为三十六簧。《说文·竹部》：“竽，管三十六簧也。”

汉代以后逐渐减为二十三簧、二十二簧。马王堆一号汉墓出土有二十二簧竽。汉·应劭《风俗通·声音》：“竽，谨按《礼·乐记》：管三十六簧也。长四尺二寸。今二十三管。”

至隋唐时期，宫廷尚有竽与笙并存。《唐书·礼乐志十二》：“云韶乐有玉磬四虡，琴、瑟、筑、箫、篪、籥、跋膝、笙、竽皆一。”

宋代以后，竽逐渐失去在宫廷中的地位，由笙取而代之。宋元佑三年，宫廷进行了乐器改革，出现了用“竽”冠名的十九簧的“竽笙”。

先秦时期，用于宫廷礼乐。《周礼·春官，小师》：“小师，掌教鼓、鼗、柷、敔、埙、箫、管、弦、歌。”汉·郑玄引郑司农注：“敔，木虎也。”

汉魏时期。《宋书·乐志一》：“敔，状如虎，背上有二十七鉏铻。以竹长尺，名曰止，横扌乐之，以节乐终也。”汉代后，为雅乐的必备乐器，用于祭祀等场合，一直延续至清代。

唐代。《旧唐书·音乐志二》：“敔如伏虎，背皆有鬣二十七。碎竹，以击其首而逆刮之，以止乐也。”

清代。《清朝礼器图式·乐一》：“朝会中和韶乐敔，雕木為之，如伏虎形。红黑斑文。龃龉在背上，具五色以三相间凡二十七。首高九寸四分七厘，尾高八寸一分，阔六寸四分八厘。通长二尺一寸八分七厘。龃龉之分七寸二分九厘，以崇牙承之：趺高一尺二分四厘，纵二尺一寸八分四厘，横一尺二寸一分三厘。旁施兩耳，長三寸六分四厘以置籈。通涂以金。籈以竹，長二尺四寸三分，围四寸五分六厘四毫，析其半為二十四茎，於龃龉上横擽之。祭祀、燕飨中和韶乐敔皆同。”

汉代建鼓置于车上敲击时已用羽葆为饰。隋代起，成为这种鼓的形制定名。多用于宫廷鼓吹乐或祭祀乐。《隋书·音乐志下》：“大驾鼓吹，小鼓加金镯、羽葆鼓、铙鼓、节鼓，皆五采重盖，其羽葆鼓，仍饰以羽葆。”

唐代宫廷所用羽葆鼓大体承隋制，但悬鼓于架上，改垂羽为植羽。

宋代羽葆鼓则在马上敲击。宋·陈旸《乐书·俗部·革之属》：“《隋书》：鼓吹，车上施层楼，四角金龙。垂流苏羽葆。唐羽葆之制，悬于架上，其架饰以五采流苏，植羽也。盖铙鼓、羽葆鼓皆饰以丹青，形制颇类扌冈鼓，今太常鼓吹后部用之。《律乐图》之羽葆一部，五声十八曲”，“今鼓吹骑从者，自（执）羽葆鼓等马上击之，其制与隋唐异也。”

②玉制古琴。也称“瑶琴”。唐•李贺《谢复继四首》其二：“碧玉破不复，瑶琴重拨弦。”清•王琦汇注：“江淹诗：瑶琴岂能开。李周翰注：瑶琴，玉琴也。”宋•佚名《古玉图谱》卷九四：“古玉大琴一”，“琴长五尺五寸，阔七寸九分，高五寸一分。玉色翠碧无暇，以紫磨金为徽，羊脂白玉为足，西红玛瑙为轸。古以尺璧为宝，今玉至五尺可为至宝。施之以弦操之，此声极宏大而清越。虽古之绿绮、焦尾，不是过也，非绝世之奇珍乎。”“古玉大琴二”“琴长短阔狭如图。玉色莹白无暇，以瑟瑟宝石为徽，以于阗绿玉为轸、足。背刻汉隶四字曰：玉涧鸣泉。其声清冷，幽响绝胜，丝桐至宝。二琴云：出自汉淮南王墓中，盖汉物也。”

③用玉为徽的琴。明•汪芝《西麓堂琴统•论徽》：“徽系于木，所以示其明莹，玉为上。”原注：“古人谓之玉琴、瑶琴，皆以玉为徽而名之。”

一说，龠开有三孔。《说文·龠部》：“龠，乐之竹管，三孔，以和众声也。从品侖。侖，理也。凡龠之属皆从龠。以灼切。”

二说，龠开有六孔。《释名·释乐器》：“龠谓之笛，有六孔。”

有关龠的形态有三说：

一、认为先秦时代的“龠”为多管乐器，似今西南地区流传的双管巴乌。郭沫若据甲骨文、金文考证，籥为多管乐器。

二、甲骨文的龠形似排箫。杨荫浏《中国古代音乐史稿》：“籥，卜辞中像编管吹奏乐器之形，可能是后来排箫的前身。”

三、汉代学者多认为籥是笛。汉·郑玄注《周礼》、《礼记》：“籥，如篴，三空。”《诗·邶风·简兮》：“左手执龠。”毛传：“籥，六孔。”《广雅·释乐》：“龠谓之笛，有七孔。”明·朱载堉《律吕精义·内篇》：“按郑注《周礼》，郭注《尔雅》皆云籥三孔，惟《毛传》以为六孔。夫乃先进，郑、郭系后进。二说虽殊，不可偏废也。是故皆从之。”

籥有大、中、小三种形制，名称有二说。

一说，大籥、中籥、小籥分称为“产”、“仲”、“箹”。《尔雅·释乐》：“大籥谓之产，其中谓之仲，小者谓之箹。”

二说，大籥、中籥、小籥分别为“笙”、“籁”、“箹”。《说文·竹部》：“籁，三孔龠也。大者谓之笙，其中谓之籁，小者谓之箹。”现韩国仍保存着李世宗时由中国明代永乐十六年至景泰元年间传去的三孔竹籥，用紫竹制，六目五节，竖吹，豁口如洞箫。

三孔籥指法。明·朱载堉《律吕精义》：“左手食指按上一孔，右手食指按中一孔，右手中指按下一孔，吹之，其声悉协音律。”六孔籥指法。《律吕精义·内篇》：“三孔龠，每孔下各添一孔，是为六孔之籥。《简兮》《传》谓龠六孔者，即此器也。黄钟六孔之籥吹法：六孔尽闭，缓为黄，急为林；自下启第一孔，缓为大，急为夷；启第二孔，缓为太，急为南；启第三孔，缓为夹，急为无；启第四孔，缓为姑，急为应；启第五孔，缓为仲，急为黄清；启第六孔，缓为蕤，急为大清。五声，六律，七始，十二均皆备矣，余律皆仿此。”

短柄月琴的琴箱正圆扁平，槽框用硬木制，面板、底板用桐木制。头饰如意。设二弦或四弦双音，品柱八或九道。用牛角片为拨子。现用于京剧等戏曲的月琴，改为三根弦，十二律品柱。西南地区的彝族、白族、哈尼族、侗族、苗族、布依族、畲族及汉族民间都有短柄月琴流行。

《清朝续文献通考•乐七》：“月琴如阮而短，长一尺八寸。头项皆四寸。槽一尺二寸，厚一寸五分。二弦，九品。项四腹五。中、高二部乐器也。桐面，弹用拨。按双清、月琴皆四弦二音。上图为南粤乐器。”

两根弦月琴的定弦：d¹-a¹；e¹-a¹；g¹-d²。三根弦月琴的定弦：g-d¹-g¹；g-c¹-g¹。四根弦月琴的定弦：d¹-d¹-a¹-a¹；a-d¹-g¹-c²。长杆月琴定弦：g-c¹-g¹-c²。在四川凉山，用拨子弹的三根弦月琴通常定弦：e¹-a¹-e²；用手弹的三根弦月琴定弦：d¹-a¹-d²。云南墨江彝族支系聂苏人的月琴定弦：f¹-f¹-c²-c²。广西隆林苗族的月琴定弦：d¹-a¹-a¹。

月琴的来源有二说。

一说，为阮咸所造。宋•陈旸《乐书•俗部•丝之属》：“月琴，形圆，项长。上按四弦，十三品，豪琴之徽，转弦应律，晋阮咸所造也。”《清朝礼器图式•乐二》：“燕飨部合乐月琴。谨按马端临《文献通考》：月琴，形圆项长，按四弦十三品象琴之徽。转调应律。晋阮咸造之。”

二说，八角型音箱的长柄“双清”由阮咸演化而成。《清会典图•乐十一》：“月琴，四弦。斫檀为体，槽面以桐，八角。柄贯槽中，通长三尺零九分八厘八毫。槽外柄长一尺八寸二分，上阔七分六厘八毫，下阔九分一厘。槽面径七寸零五厘八毫，厚一寸二分九厘六毫。曲首长二寸六分九厘六毫，阔与柄上阔等。匙头长三寸零三厘四毫，上阔一寸六分一厘七毫，下阔一寸二分一厘三毫。曲首，中凿空纳弦，以四轴绾之，左右各二，长三寸六分四厘五毫。槽面施覆手如琵琶。弦自山口至覆手长二尺三寸零四厘。设十七品于二弦同。山口及品用象牙，轴头。弦孔、覆手饰以鳅角。”《清朝续文献通考·乐七》：“月琴，四弦二音。制同双清，与普通月琴不同。檀体桐面。柄贯槽中，通长三尺，柄一尺八寸二分，上阔七分，下阔九分。首二寸六分。凿空纳弦，四轴长三寸六分，槽面有覆手。弦长二尺三寸。十七品。”

②元末明初史籍记载的七弦琴款式，托为春秋时晋国师旷所设。元·陶宗仪《辍耕录·琴笺图式》：“月琴”，“晋师旷作，中为月形。图写山水。”明·朱厚爝《风宣玄品·历代琴式》：“月琴”“晋师旷作，于中为月琴，图写山水。”宋·朱文长《琴史》：“师旷，字子野，晋人也。生而失明，然博通前古。”

②特指“阮咸”。《太平广记》卷六六引《集仙录》：“即奏乐，先抚云璈。云璈形圆似镜，有弦。”

②特指小筝。明•朱谋讳《骈雅•释器》：“云和，小筝也。”

③元末明初记载的琴款式之一。托为周代祭祀云和之琴的款式。元·陶宗仪《辍耕录·琴笺图式》：“云和”“云和之琴冬至之日，于地上圜丘奏之。盖云和之木与天相应，空桑之木与地相协，龙门之林与鬼神和，故也。”明·朱厚爝《风宣玄品·历代琴式》：“云和之琴，冬至之日于圜丘奏之”“盖云和之木与天相应。”参见“云和之琴”。

④明代记载琴式，托为周代祭祀用“云和之琴”款式。明·蒋克谦《琴书大全·历代琴式》：“云和、空桑、龙门皆山名也。”“云和之琴，冬日之日于地上园丘奏之；空桑之琴，夏日之日于方丘中奏之；龙门之琴与宗庙奏之。盖云和之木与天相应，空桑之木与地相协，龙门之木与鬼神相和之故也。唐箫佑尝造此琴，取云和之范。”参见“云和之琴”。

一说，系一弦琴，定圜钟律，弦长的 、 、 、 节点上弹奏的按音与周代早中期双音编钟的羽/宫，角/徵音阶相符。

二说，系四弦琴，其定弦以圜钟律为宫；黄钟律为角；太簇律为徵；姑冼律为羽。与周代早、中期编钟的羽/宫，角/徵音阶相符。

藏族十音云锣由内地传入，流行西藏、甘肃、青海、四川。

②“七弦琴”面板首、尾部另凿的小槽腔，与“声池”隔开。明•朱权《新刊太音大全集•制度•琴槽腹制度》：“韵沼，又深槽腹。”